Tommy

(vista por Sines Crupulos)

A ratos psicodélica y a ratos surrealista, esta película representa el súmum de las óperas rock, lo cual, dentro de la historia del cine, no es decir tampoco gran cosa.
Una ópera rock se distingue de un musical, principalmente, en que en la ópera la trama sucede a la vez que la música, mientras que en el musical a la trama se le añaden canciones más o menos relacionadas con el argumento pero que poco o nada hacen avanzar la historia. Es por eso que películas musicales (rock) hay muchas, pero óperas... se cuentan con los dedos de una mano.
Quadrophenia no es una opera rock, por poner un ejemplo bien allegado.
Entre las tres o cuatro posibilidades, esta es la mejor.
Otra cosa son los discos de ópera rock. Ahí si que hay más, sobre todo por los grupos de rock sinfónico, donde se pueden encontrar auténticas maravillas del vinilo. Génesis, por ejemplo, y su "The Lamb Lies Down On Broadway"

Tommy gana varios enteros porque cuenta con el trabajo de 2 grandes actores: Oliver Reed y Ann-Margret, el escarceo del nunca desapercibido Nicholson y la participación de lo mejorcito del rock de aquella década (y la siguiente): Tina Turner (de Acid Queen, espectacular), el mano lenta ("Clapton is god", según aquella leyenda del grafitti, porque en mi opinión Clapton era grande con Los Cream, pero un baboso de la MTV desde que tocó el unplugged y realizó una ñoña versión del Layla que no para de sonar en Kiss FM), Elton John de campeón de Pinball (la escena más impactante del film) y por supuesto las majestuosa música de los Who.

-por Sines Crupulos

El chiqui chiqui

Pedro Jota y Jiménez Los Santos están desolados porque no les parece correcto que un país tan molón como el nuestro sea representado en Eurovisión por una canción tan cutre.

Pero ojo, el cutrerío del chiqui-chiqui no es un cutrerío convencional, es un cutrerío irónico, intencionado, intelectual.
Es más que cutre, es metacutre.
Los cerebros del Terrat conocen los mecanismos artístico-comerciales que se esconden tras las canciones del verano, los hits de las pistas de baile y las listas de grandes éxitos del pop-rock, y abusan de algunos de estos mecanismos (ritmo machacón, letras fáciles, baile disciplinado, fraseos sin ton ni son) pero desprecian las pautas básicas del negocio (nada de temática romántica, nada de dotar al intérprete de una apariencia sensual, nada de fingir que lo que se está cantando no es una mierda).
El objetivo no es que quede bonito, el objetivo es saltarse los convencionalismos, sorprender al espectador, romper las reglas establecidas.

Sí, nena, sí, Rodolfo Chikilicuatre es el Jean-Luc Godard del siglo XXI.

El cine se muere

El pueblo ha hablado.
Y el pueblo ha ordenado a) que Zapatero siga gobernando a pesar de haber apoyado el canon de la SGAE, b) que Chiquichiqui represente a España en Eurovisión, y c) que vaya al cine Ramoncín.
Bueno, los expertos en estadística podrían argumentar que esta última afirmación se basa en una encuesta demasiado cutre realizada en un blog contracultural y que sólo ha sido respondida por 161 frikis de la internet, pero qué narices, a nosotros ya nos vale para afirmar que el 15% de los lectores de La Cinefilia son unos empollones aficionados a filmotecas y cineblubs, el 24% son unos gandules que se apalancan en el sofá y se conforman con la tele y los DVDs, el 40% son unos corsarios pratas que no se dejan intimidar por la feroz campaña institucional que los acusa de criminales y delincuentes por sus labores de difusión de la cultura, y sólo el 19% sigue siendo fiel a las salas de estreno, un abrazaco para ellos, pues ellos son los que hacen posible que se sigan filmando películas (bueno, ellos y también el amable contribuyente en aquellos paises en los que la "indústria" del cine no se autofinanza), pero la verdad es que a mí lo que me llegó al corazón fueron las desesperanzadas palabras que un tal Capitán Willard nos dejó en los comentarios y que decían tal que así:

"Hace años que no voy a una sala de cine, entre otras cosas porque no existen como tal en mi entorno. Han sido sustituidas por unas magaarquitecturas del consumismo en las que las masas se citan con sus mejores galas para hacer cola y comprar kilos de azucar, grasas vegetales y litros de carbónico en tamaño big size, luego, son atracados en la ventanilla de entrada a cambio de sentarse en el sitio que puedan pillar y tragarse junto con el rollo de turno todas las palomitas y papas fritas del escandaloso paquete. También pueden gastarse dinero en la bolera o en las infinitas tiendas y pubs que pueblan esos multicentros. Las películas que suelen proyectarse son mediocres y predecibles, fabricadas a la medida de omnivoros ruidosos y superficiales como los que invaden esos no-lugares.
Echo de menos la coqueta salita del Cine-Club, defenestrado por el político de turno, al que iba religiosamente cada viernes.
Desde entonces, tiro de dvd, pirata o legal. La SGAE es una mafia criminal, los parásitos del cine español son unos asalariados del estado, y los únicos cineastas de interés en este país, hace años que, o bien no hacen cine (Victor Erice, por ejemplo), o se dedican al documental. Mención aparte autores como Luis Rosales (Las horas del día)."

El Cólico Da Vinci

(vista por Er Perro Andalú)

La MEHÓN CRÍTICA quescuchao contra esa penícula (del latín pena, penis: pena, penoso; y del español cula: femenino de culo) y la nivela (en Andalucía: ni verla, dicho con el mejor sentido despectivo) en la que está aspirada (decir inspirada no es pertinente aquí) proviene no de la crítica cinematogáfica ni literaria, sino de la ciencia física.
Pregunta: ¿cúal es el asunto principal de la historia?
Respuesta: Averiguar el palabro de cojones que abre el Codex sin que se derrame el puto vinagre y se cargue el papelito.
Pregunta: ¿Los personajes que tienen el Codex en su poder a lo largo de la historia, tienen estudios mínimos, graduado escolar o similar?
Respuesta: Como si no.
Pregunta: ¿En los tiempos de Leonardo Da Vinci había congeladores?
Respuesta: Nor.
Pues entonces, so peaso hilipoya, hubiera bastado meter el puto codex en un congelador durante un par de horas más o menos, sacarlo y estamparlo contra la moyera de alguien tan tonto como los protas, apartar el puto vinagre congelao y coger el papelito de los cojones. Ea.
Si tontos son los personajes, más tonto es el Bran Dawm.
La humanidad se hubiera ahorrado un desperdicio en papel y tinta y de paso la verguenza de ver a Jean Reno en un película con Rouco Varela.

-por Er Perro Andalú

Los intocables

Ya se sabe que Brian De palma es un cineasta irregular capaz de filmar grandes peliculones y grandes bodrios... pero lo que la mayoría de gente no sabe es que Los Intocables, su casi unánimemente aclamada obra maestra, es una cagarruta de cuidado.
En serio, mis amigotes saben mucho de cine y me dijeron que era buena, que tenía un guionazo del David Mamet que se usaba de ejemplo de guión requeteperfecto en escuelas de cine del mundo entero, una sobrecojedora banda sonora de Ennio Morricone y unas maravillosas actuaciones de Kevin Costner (haciendo de Eliot Ness), de Robert De Niro (haciendo de Al Capone) y de Sean Connery (haciendo de Sean Connery), amén de un espectacular montaje y un impecable ritmo narrativo y todas esas cosas que se suelen decir de las pelis que molan.
Pero oigan, entre ustedes y yo, los personajes son más planos que el torso de Kate Moss; el argumento es tontísimo, infantil, maniqueo; el prota es un panoli de cuidado; las sorpresas del guión sólo sorprenden porque son absurdas (a ver, contrabandistas malotes, si queréis matar disimuladamente a un poli es mucho más efectivo hacer que un esbirro con un pistolón entre sigilosamente en su casa y le pegue un tiro, que no hacer que un esbirro con un cuchillo entre sigilosamente en su casa, se asuste, empieze a correr, el poli le persiga y le tenga que pegar un tiro otro esbirro que estaba escondido fuera a lo deus ex machina barriobajero... ¡menudo desperdicio de esbirros!), aunque ya me he documentado y resulta que es que De Palma se pasa la verosimiltud por el forro de los gallumbos, que a él lo que le importa no es que la escena sea creíble, sino que sea buena. Menudo crack.
Y, bueno, su mejor escena es la mítica escena de las escaleras (homenaje al Acorazado Potoimkin del Eisenstein), pero, entre ustedes y yo, todo el rato que se pasa el Kevin Kosner esperando a que venga el malo e intentando crear un suspense a lo Hitchcock es un aburrimiento total, y, cuando empieza por fin la acción, la fanfarronada a cámara lenta que se pegan recuerda un poco a Oliver y Benji.

Nota: un sufi bajo, se salva sólo porque es de mafiosos.
(por cierto, ya que hablamos de mafias, resulta que se acercan elecciones y quizá es un buen momento para reflexionar sobre la democracia y para burlarnos de los indecisos)

Pozos de ambición

(vista por Questionaire)

5 motivos para ver Pozos de ambición:

1.- Daniel Day Lewis en estado de gracia.
2.- Lo mejor del director Paul Thomas Anderson.
3.- Un ritmo pausado, tranquilo, lento, para saborear cada fotograma.
4.- La historia, tan épica y tan minimalista a la vez.
5.- Un final tragicómico, desgarrador, que te deja clavado a la butaca.

5 motivos para NO ver Pozos de ambición:

1.- Daniel Day Lewis desbocado, descontrolado, exagerado.
2.- La megalomanía del director Paul Thomas Anderson.
3.- Un ritmo capaz de aburrir a Leonard Cohen.
4.- Una historia de pioneros del petroleo que se podría haber resuelto en una horita y media.
5.- Se veía de venir que no sabrían cómo acabar la peli...

¿Que qué les aconsejo, si verla o no verla? ¿Acaso les digo yo a quién votar, si a ZP, a Rajoy o al partido anti-taurino?

NOTA: Para mí, un sobresaliente. Ahora bien, el abajo firmante no se hace responsable del gusto de cada uno. Que cada palo aguante su vela, amigos.

-por Questionaire

Misión a Marte

Pronuncié el título muy rápido e hice creer a mi señora que íbamos a ver una peli que se llamaba Misión: Amarte. Y estoy seguro de que no se hubiese enfadado si no fuese por esa parida que dicen de que los científicos de la NASA han descubierto que en las misiones espaciales tripuladas de larga duración, la tripulación se muestra más estable si está compuesta por tres señores y una señora que tiene que ser la esposa del comandante, más o menos como en los grupos de superhéroes en mallas en los que siempre había una moza para todos, o en la aldea de los pitufos que sólo había una pitufina... Y encima unos jovenzuelos de la fila de atrás se pusieron a reir y a extrapolar sobre la pertinaz inestabilidad de una misión tripulada por tres señoras y un señor, o por dos matrimonios, o, el colmo, cuatro señoras... Al menos no ponen la chica astronauta a limpiar la nave, e incluso la dejan protagonizar varias heroicidades que tradicionalmente hubiesen quedado relegados a los personajes con pito.

Pero bueno, a parte de esta parida y otro par de paridas al final que me encantaría destripar pero que si lo hicieso estropearía un poco el misterio cósmico que nutre la trama, nos encontramos ante un formidable peliculón de ciencia ficción bastante hard, es decir que no requiere fabulosos esfuerzos de suspensión voluntaria de la incredulidad para imaginarse que los personajes hacen de astronautas más o menos verosímiles. Algo así más del estilo de Clarke o Asimov que de de las paridas de Star Wars o Star Treck.
Y quizá da un poco de rabia que todos los personajes sean tan amigos y se quieran todos tanto, pero hay varias escenas flipantes y algunos guiños, casi medio en broma, a 2001 (bailoteos en gravedad zero, chavales zascandileando por un pasillo en forma de donut); en los que De Palma parece querer decirnos que sí, que él también ha visto lo que hizo Kubrick y que esto de ahora no es lo mismo, es más comercial y quizá es más tontorrón... pero también es más dinámico y, a su manera, tanto o más emocionante.

Y hay quién dice que el final es el peor final de toda la filmografía depalmiana, pero yo soy más condescendiente, qué cojones, quizá es que me veía a venir un fundido en blanco de esos tan típicos de las películas enigmáticas de hoy en día.

Nota: notable alto.

Concurso Cromático

Los nuevos colores de la web de listocomics.com son el blanco, el negro y el granate. Blanco para el fondo... negro para el texto y las imágenes... y un poquito de granate para darle color de sangre seca a algún título en letra pequeña... ¿No os suena de nada?
Al primer cinéfilo crack que adivine hacia dónde apunta este discreto homenaje cromático, le invito a ver una peli.
(En serio, yo apuesto a que lo pillará al menos alguno de los redactores de Puto Godard, pero igual algún valiente se les adelanta.)

Las actrices más guapas

(vistas por Kingo)

¿El piño que le falta a la tal Anna Karina era pa encajar el cigarrito?

¿Las bolleras fashion rollo Vogue fueron siempre tías, o hago bien en mirar mis fotos de la mili pa ver si juraron bandera conmigo?...

¿El morbazo que te provoca Christina Ricci es por sus berzas, o porque tu pasión por el cine es tan grande que se te hace irresistible pensar en tumbarla en tu cama, decirle "quedate quieta", y proyectar una buena peli en su enorme fronton?

¿Pese a que la pillaria contra la pared, y no dejaria de culear hasta que en el hoyo provocado por el bombeo pudiese montarse un Carrefour, ¿de verdad que nadie se ha dado cuenta que los melones de la Bellucci están hechos de lo mismo que se usa pa sellar ventanas?

¿Brigitte Bardot era una tia buena, o un ejemplo de visión periférica? (de las vistas de la periferia de Cádiz y de La Vall D'Aran al mismo tiempo)

¿La del Dr Zivagho (o como coño se escriba) es un ejemplo de mujer guapa, o de teniente de la Gestapo con pérdidas de aceite?

¿Paz Vega es hermosa, o la moza con pinta de haber visitado más pajares en la fiesta de la cosecha?

Al margen de tener el morbo de ser la cerdita Peggy en carne y hueso, con el añadido de unas grandes berzas ingrávidas... ¿cual es exactamente la belleza concreta de Scarlett Johansson?

En mi humide y cachondón parecer, se salva Jennifer Connelly.... por una mujer asi, hasta me duchaba y todo, jate tú.

-por Kingo

Historias de Nueva York

(vista por Sines Crupulos)

Apuntes al natural, de Scorsese: 7. Por Nolte y Rosanna Arquette, que se salen, y por el "whiter shade of pale" de Procol Harum a todo meter
Vida sin Zoe, de Coppola: 0, porque son mejores las películas de mi familia en súper 8 y no se las pongo a los invitados, porque para ellos serán un coñazo como para mí lo es ésta.
Edipo reprimido, de Allen: 8. Por conseguir meter un largometraje en un medio metraje, ser divertida, original, y además, ser NY el verdadero protagonista (lo que supongo es el objetivo de la cinta).

-por Sines Crupulos

Celebraciones

¡La peli de los Coen se llevó un montón de oscars, incluso uno para Bardem!
¡Y yo no lo vi, pero me han dicho que los vestidos de la gala eran muy bonitos!
¡Y encima Listocomics.com ha hecho algunas reformas y ya admite comentarios en los cómics, RSSs, búsquedas internas y otras pijadas!
¡Y esta noche el Zapatero le pegará un buen repaso al Rajoy!
¡Ya oigo el retumbar de las botellas de champán descorchándose con alegría!
¡Besitos y abrazacos para todos!

Scarface

Ya está, otra vez la historia del ascenso y caída de un magnate del narcotráfico... y, sobra decirlo, otra vez vuelve a molar (véase el Teorema de la Mafia). Pero ojo, a diferencia de los gangsters que ascienden y caen en las películas de Coppola o Scorsese, que tienen su glamour y su elegancia y saben estarse serios y poner esa cara de "estoy predestinado para ser alguien importante", los rufianes que ascienden y caen en Scarface son cutres y no dejarán de serlo aunque lleguen a estar forrados. Incluso nos recuerdan un poco a los Small time croocks del Woody Allen. Pero ahí reside gran parte del encanto de la peli, en esas imágenes de nuevos ricos viendo la tele en un jacuzzi inmenso, aspirando coca y discutiendo por polleces. Que esto no es New York, señores, ni siquiera es Chicago, ni siquiera es New Jersey, esto lo que es es Miami y en Miami lo más parecido al glamour que conocen es el Julio Iglesias cantando "soy un truhán soy un señor".

El guión es mismamente del Oliver Stone, y hará que pasen a la posteridad esas imágenes del Al Pacino con la napia empolvada como si acabase de coger un sugus en una palangana llena de harina y con una desmedida metralleta en la mano, fuera de sí.

Lo único que me incomoda es que me parece que la moraleja que pretende soltarnos De Palma es que la ambición es muy mala y que el poder y el dinero no dan la felicidad (la Michelle Pfeiffer ya se lo dice al narcotraficante caracortado: "We are not winners, we are losers"), pero, igual que en la mayoría de películas de este subgénero, uno se queda con la idea de que la ambición, el dinero y el poder molan un montón, lo único que pasa es que hay que tener cuidado en detallitos como: a) no drogarse demasiado, b) no olvidarte de quién son tus amigos, c) no darte cuenta de que tienes un corazoncito en el peor momento.

Nota: excelente.

Oscars again?

Ya nos daba bastante morbo la peli que Woody Allen rodó en Barcelona, y ahora van y empiezan a filtrar rumores de que contiene una escena erótica lésbica protagonizada por las pechugonas divas Scarlett Johansson y Penélope Cruz...

Pero bueno, el caso es que está al caer otra vez el sarao de los Oscars y todos los blogs cinéfilos están ya haciendo quinielas y ránquins sobre el tema y no íbamos a ser menos:
¿Cuál es vuestro Oscar favorito: Oscar Wilde, Oscar Arias, Oscar Peterson o Oscar Mayer?

30 días de oscuridad

(vista por Questionaire)

Es lo que tiene ser free-lance, que igual no paras en todo el día como te sobran un par o tres de horas entre trabajo y trabajo. Así que me armo de valor y voy a ver una de sang i fetge de esas que mi santa esposa no visionaría ni por todo el oro del mundo. A las 4 de la tarde de un martes, el multisalas está copado por una quincena justa de jubilados que se lanzan desbocados sobre unas revistas gratuitas de cine. Para mi que son los efectos secundarios de los medicamentos contra el colesterol, que les hacen actuar así. Entro en la sala y continuo viendo jubilados que prefieren esta peli de vampiros a Juno o No es país para viejos. Claro, con ese título se han puesto a la tercera y provecta edad en contra... Empieza la proyección. Huy, no, trailers. Ahora sí. Va de un pueblucho de Alaska en el que, durante un mes, reina la oscuridad total y la gente, en vez de dedicarse al fornicio y a ver todas las temporadas de 24 o Perdidos en DVD, se empeñan en combatir el mal, encarnado en unos vampiros que asolan la villa.

Diversas consideraciones; a saber:

1.- Josh Harnett, el prota, cada día se parece más a Tommy Lee Jones.
2.- Danny Huston, el jefe vampiro, se parece un montón a Neil Tennant, el cantante de Pet Shop Boys.
3.- Melissa George, la chica, se parece a la rubia de la mítica serie Un hombre en casa.
4.- Estoy demasiado mayor para aguantar hachazos a mansalva y sangre demasiado fácil.

Nota: una mierda pinchada en un palo, estilo Arale.

-por Questionaire

Interludio literario

Ladies and gentlemen, se rumorea que en el próximo número de la revista El Escéptico van a sacar un garabato del Listo y el viernes pasado tuvimos el honor de asistir a un Encuentro Bloguero y Literario muy divertido en el que a) aprendimos palabras nuevas, b) jugamos a juegos inspirados en el ritual confesionario romancatólico, c) conocimos a gente muy maja y encima d) Palimp me regaló un ejemplar de la revista escéptica que me permitió comprobar que es una publicación cojonuda (en serio, que tendrían que regalarla gratis por las universidades, pues dice verdades como puños y las argumenta en plan serio y desmonta clichés y prejuicios en plan apisonadora).

Y encima el amigo Runtime acaba de sacar a la venta un álbum de Clickina que también incluye un garabato del Listo y ya se puede comprar online... Ojo, por si alguien no lo sabe, aclaremos que Runtime es un crack, que algunos de nuestros más bonitos cómics nos los ha dibujado él (véase lo de Tomatina o Otro cómic navideño), y Clickina es como una reencarnación postmoderna de Mafalda pero con una madre más tetuda.

Y encima los amigos de l'AJELC por fin sacan a la venta su libro de cuentos verdes Onze pometes té el pomer (que viene a ser un homenaje a unas manzanillas históricas de la literatura catalana... si no, lo hubiesen titulado mencionando frutas más sensuales, no sé, algo como Once plátanos tiene el platanar, o Once higos tiene el higal, o Once peras y once manzanas enculándose en la cesta de la compra de Ana Botella, supongo), y la presentación es mañana 20/2 a las 19:30h a la Llibreria Catalònia (Ronda de Sant Pere, 3), con la presencia de los autores y también de Joaquim Carbó y Josep Albanell, miembros de la secta Ofèlia Dracs i coprologuistas del libro.
Los organizadores se empeñan en desmentir el rumor de que las autoras vayan a presentar el libro en top-less, pero yo creo que es que nos van a dar una sorpresa.

Mañana, cine.

Mongol

(vista por Jess)

La semana pasada estuve en Nueva York (ahora os doy un tiempo para que os caguéis en mí y os muráis de envidia. Hale, ya basta.). Lo dicho, estuve en Nueva York con mi novia y, como soy un enfermo, le propuse ir al cine después de cenar. Extrañamente, nos costó encontrar un cine, pero finalmente fuimos a parar a Times Square. Ninguna película nos convencía (aunque nos sorprendió ver El Orfanato en la cartelera) y cuando ya nos íbamos a ir desilusionados, la película nos llegó sola. Nos invitaron al preestreno (y posterior test para comprobar la aceptación antes de estrenarse) de Mongol, de Sergei Bodrov, película nominada al Oscar a mejor película de lengua no Inglesa este año. Tras el descojone por el tan acertado título, dijimos que sí.

Mongol es una buena película. Nos habla de Gengis Khan en sus años de niñez y juventud antes de ser el conquistador. Bien realizada, una fotografía tremenda, un guión más que aceptable y una buena interpretación de la mayoría de actores (aún con los subtítulos pudimos disfrutar bien de la imagen) y, en general, nos gustó mucho a toda la sala. El mejor personaje fue, sin duda, el amigo de Gengis, un cachondo mental con mucha mala leche que interpretaba el prota de The Road Home de Zhang Yimou (no es que sea fan del cine asiático, es que esta me la pusieron en clase de crítica de cine, aunque me gustó). La película es de Kazajstán y seguramente nunca una película de este país ha llegado tan lejos.

Vamos, que espero que gane el premio y que la iré a ver de nuevo cuando se estrene en España: 1º, porque me gustó y 2º, pórqueme gustará vacilar de haber hecho el pretest de la peli en Nueva York (básicamente, por eso fuimos a verla).

-por Jess

Carrie

Cuando veo las prom parties que se montan los yankis en las películas no puedo evitar compararlas con las fiestas de fin de curso de los centros educativos de mi barrio...
Para empezar, los adolescentes de por aquí no son tan altos ni tan guapos, y la mayoría están desaparejados; y los bailes, en lugar de hacerse en sitios chulos, se hacen en el gimnasio del instituto, que huele a pies; y en lugar de baladas románticas que permitan a los chavales relajarse y arrimar la cebolleta, ponen una música horrenda que retumba un montón; y los marginados de la clase no tienen poderes mágicos para defenderse de los abusones... Todo lo cual nos lleva a preguntarnos si la verdadera historia de terror no será la que estamos viviendo a este lado de la pantalla.

Pero si nos fijamos en la ficción, que a mí al menos me da menos miedo, el caso es que la premisa argumental de Carrie (las aventuras y desventuras de una rubita con limitadas habilidades sociales pero con la capacidad de lanzar la cubertería por los aires sin tocarla con las manos) es una chorrada (no en vano está basada en una novela del Stephen Burgerking), pero Brian De Palma es un virtuoso y es capaz de convertir un bestseller de terror paranormal (o parasubnormal, cómo dirían Ortega y Pacheco) en un festival de imágenes fascinantes.
Ya empieza la cosa con un largo plano secuencia protagonizado por un equipo de voleibol femenino en un vestuario en el que las chiquillas se cambian de ropa, se duchan, se peinan y se fustigan los traseros con las toallas a cámara lenta... y luego el nivel de voyeurismo decae pero el festival persiste.
Y venga a experimentar con a) escenas aceleradas, b) escenas desaceleradas, c) pantallas que se dividen en dos, d) planos raros y e) travellings alucinantes.

Corría el año 1976 y yo creo que el cine americano estaba llegando a la pubertad y dejaba atrás un montón de tabús y prejuicios y ganaba libertad creativa y empezaba a descubrir el cuerpo humano, y De Palma quería celebrarlo como se celebran las pubertades de las mozuelas: con unas memorables goticas de sangre.

Nota: notable alto.
(y apa, nos vemos luego en el V Encuentro Bitácoras y Libros)

Kilómetro 31

Me duché, me corté las uñas, me arreglé la perilla, me lavé las gafas, me depilé los sobacos, me peiné las cejas, empapé toda mi piel y cuero cabelludo con una mezcla de las mejores colonias que mis seres queridos me habían regalado en navidades, y me puse mis calzoncillos de la suerte, mis pantalones de ir a las bodas y mi mejor camisa.
Me miré al espejo y decidí que sí, que estaba preparado para asistir a mi primera preestrena con pase de prensa.

Pero en cuando llegué al cine la confusión se apoderó de mí, al no ver ni famosetes ni reporteros ni soplagaitas de la jet set. La gente que hacía cola en la taquilla me miraba como si yo fuese un espectador normal y frustraron mis intentos de colarme en plan VIP.
Cuando finalmente logré hablar con la taquillera, ésta me dedicó una sonrisa que parecía indicar aprobación hacía el perfume que emanaba de mi persona, pero me explicó que la preestrena de Kilómetro 13 la habían dado a las diez de la mañana. Y yo llegaba tan feliz a las 9:45 de la noche.
Me hizo sentir como los policías bigotudos de los cómics de Tintín en aquella ocasión que se metieron en un cohete y se fueron rumbo a la Luna por no haber sabido diferenciar entre las 10h y las 22h. ¿Pero a quién se le ocurre programar actividades ludicoculturales a esas horas de la madrugada de un día laboral? Me cago en la gente del mundo del espectáculo y en todos los reporteros y en su regalado tren de vida. La madre que los parió. Os aseguro que no queréis saber las innombrables y alienantes tareas que estaba realizando yo a las diez de la madrugada del miércoles...

Pero soy un buen profesional. Mi nuevo jefe alpacineroso confiaba en mí y yo no pensaba defraudarle. Le conté mis problemas a la taquillera, le confesé que tenía que escribir una reseña de la peli y le pedí ayuda.
"Es una mierda", dijo con una sonrisa.
Tomé nota en mi libretita y le pregunté si la había visto.
"No la he visto, ni pienso hacerlo... pero sí que he visto eso", dijo señalando el cartel de la película, que estudié con detenimiento durante algunos segundos. Luego subrayé la palabra mierda en mi libreta, le di las gracias a la chica y me fuí a casa con la satisfacción que proporciona el trabajo bien hecho.

Nota: un cate.

Isabel Coixet, pillina

La cineasta Isabel Coixet (responsable de A los que aman y Mi vida sin mí) no sólo tiene una mirada muy divertida, también dice cosas graciosas en las entrevistas.
Hoy, por ejemplo, en El País:

"Creo que no lo he dicho a nadie. Pero me da igual, aunque sé que a las feministas les molesta. No nos engañemos: la feminidad son las tetas. Las tetas importan"

"Rodar una película resulta un trabajo físico: sudas, te ensucias, y esto es un escaparate como el de las putas en Ámsterdam"

Habrá gustos para todo, pero a mí, personalmente, las chicas que dicen marranadas para llamar la atención me ponen.

Carlito's way

Todas las películas de mafiosos son buenas (lo dice el Teorema #6) pero esta de mis favoritas desde que era chiquitín.
Es más comercial que el Padrino o Godfellas o Once upon a time in America, y la escena de la emboscada en el billar no tiene ni pies ni cabeza (¿que mierda de emboscada es ésa, meter dos malos jugando al billar y quizá algún otro destrás de una puerta entreabierta en lugar de poner directamente a cuatro malos jugando al billar o tomando unas copas?) pero sigue molando un montón y es tan moralista que casi parece que Brian De Palma se las de de predicador chistoso.
Resulta que la gente es muy mala (excepto la rubia, pobrecica, menos mal que no me la ponen de femme fatale, que suficiente trajín tiene ya), pero la mayoría son cabrones vocacionales y avariciosos mientras que el pobre Al Pacino (no confundir con Al Pacine) se ha ido por el mal camino sin darse cuenta, tomando las decisiones del día a día que le permitían sobrevivir enmedio de todos los otros malos malotes, y ahora quiere dejar la autopista al infierno y pegarse un paseo por la senda del bien pero, tal y como nos explica el avispado traductor de títulos, está atrapado por su pasado (esos amigotes, esos coleguillas y esas nuevas generaciones de mangurriantes que vienen a simbolizar su antiguo yo del que trata de huir).
Y, bueno, las escenas de acción son la leche, y además sale el Sean Penn con una caracterización de abogado judío panoli que no se olvida facilmente.

Nota: excelente.
(y ojo que en la Filmo están dando un pedazo ciclo De Palma con casi todas sus pelis, esta tarde a las 19:30 me voy a ver la de Carrie)

Reportero dicharachero

Los de La Trinca ya lo cantaban hace años:

"I és que no me'n sé avenir / com això no et fa patir / ni t'atabala / és dificil esbrinar / com es poden mantenir / dues pàtries i no estar / tocat de l'ala. / Això ens passa als de per aquí / i als d'algunes altres zones / que mantenim dues pàtries / com qui manté dues dones."

que viene a decir tener dos patrias es un lío, que es cómo tener dos mujeres, corazón loco, y que eso no puede ser bueno para la sesera...

Y a mí me está pasando lo mismo con las webs de cine... que ya llevo unos añitos de adicción al Filmafinity pero últimamente tengo el corazón dividido y noto que crece dentro de mi un cariño irrefrenable hacia Alpacine, que viene a ser lo mismo pero en joven, con foro propio, con facilidades para contactar entre los usuarios y... bueno... que además me miman un montón y no sólo me regalaron el DVD de los piratas sino que ahora van y me fichan de reportero para que vaya a las preestrenas y ruedas de prensa y vea películas antes que nadie y pueda hacer oportunas reseñas sin tener que inventarme las cosas a partir del cartel de la película.

Yo lo encuentro un poco raro, y ya estaba a punto de decirle a mi nuevo jefe que a quién se le ocurre regalar pases de prensa a los pardillos de la internete, que servidor ya está acostumbrado a trabajar gratis e incluso pagando, que los auténticos cinéfilos lo hacemos todo sólo por amor al arte y para dar a conocer al mundo nuestro gran talento reseñil... pero mi representante me pellizcó disimuladamente la entrepierna para darme a entender que mejor me callase y aceptase los privilegios que la providencia me brindaba.

En serio, me han invitado a ir este miércoles a las diez al pase de prensa de una peli que se intitula Kilómetro 13 y que debe ser la hostia de buena, con la única condición de que la comente luego por escrito... Que no vaya a ser esto el incio de una gran carrera en el sector. Desde aquí me ofrezco ya también para hacer reseñas gastronómicas y opinar sobre vinos, conciertos de jazz y burdeles de lujo.

Atentamente,
El nuevo reportero de Alpacine.com

Rambo IV

(vista por Oriol)

Os presento un completo estudio de la última pelicula de Rambo:

	Rambo I (1982)	Rambo II (1985)	Rambo III (1988)	Rambo IV (2008)
Número de malos que Rambo mata con camiseta	1	12	33	83
Número de malos que Rambo mata sin camiseta	0	46	45	0
Número de malos que Rambo mata de cualquier forma	1	58	78	83
Número de malos muertos por cómplices de Rambo	0	10	17	40
Número de buenos muertos por malos	0	1	37	113
Total de gente muerta	1	69	132	236
Personas muertas por minuto	0.01	0.72	1.30	2.59
Minuto de la primera muerte en la película	29:31	33:34	41:09	3:22
Secuencias en la que Rambo es disparado sin causarle gran cosa	12	24	38	2
Número de secuencias en la que los buenas son torturados por los malos	2	5	7	3
Número de escenas de sexo	0	0	0	0

-por Oriol

Que vaya al cine Ramoncín

Dice la tele que las redes P2P están matando, no sólo la música, sino también la indústria cinematográfica. Se rumorea que los jovenzuelos de hoy en día prefieren ver las pelis en las pantallas de sus ordenadores, con una calidad de sonido e imagen tirando a floja, y por su culpa el sector está dejando de ingresar millones de beneficios y cualquier día de estos va a llegar el apocalípsis y no se rodarán más películas y no nos quedará más remedio que volver a leer libros.

Pero oigan, ¿alguno de ustedes ha probado de ir a ver una película de estreno últimamente?
A parte de que lo que se proyecta suele ser bastante más aburrido de lo que la promoción da a entender, el sonido suele ser atronador, la pantalla cada vez es más pequeñita, en ocasiones se oyen las explosiones de la película que están proyectando en la minisala de al lado, no es raro que la imagen también esté desenfocada, los diálogos casi siempre los meten doblados, las muchedumbres comen palomitas y comentan el argumento en voz alta, la película empieza tarde (después de diez minutos o un cuarto de hora de publicidad y advertencias contra el crímen de la piratería), las luces se encienden antes de que hayan terminado los títulos de crédito, la entrada te cuesta más de doscientos duros, y si es verano te cagas de frío.

Yo confieso ya mismo que sólo voy al cine de estreno a) por cuestiones de faldas y b) por mi cuenta una vez al año, cuando Woody Allen estrena lo suyo; pero tengo curiosidad por las costumbres cinéfilas de los lectores... están ustedes invitados a rellenar la encuesta de ahí a mano izquierda de forma totalmente anónima y sin compromiso de compra alguno.

Zodiac

Parece que va a ser un thriller convencional pero no lo es; el padre de Seven, Alien Cubo y El club de la ducha nos trae algo más chulo y más honesto que lo que suelen ser los thrillers convencionales.
Y dice que está basado en hechos reales, pero en lugar de estilizar y simplificar la realidad hasta que parezca una ficción, parece que nos haya filmado el misterio tal y como son los misterios reales: un lío, un coñazo, un dolor de cabeza, una injusticia, una putada, un baño de McGuffins.

No busquen ustedes suspense y ni busquen ustedes sustos porque algunos los hay pero son sólo los condimentos de un drama sobre las pasiones humanas y los hobbies.
Porque resulta que, igual que hay gente que tiene trabajos serios y honrados pero luego se divierte dibujando monigotes, también hay gente que trabaja dibujando monigotes pero luego se divierte investigando crímenes en plan Jessica Fletcher, y también hay polis cuyo trabajo es investigar crímenes pero luego se divierten destrozando sus hígados a base de cogorzas. Etcétera.
Habrá afortunados que quizá hayan logrado lucrarse con su hobbie, pero lo normal es que un hobbie sea una afición destructiva que empieza como un entretenimiento o un pequeño desafío personal y que poco a poco va ganando valor y va robándote más y más tiempo y llega a convertirse en un fin en sí mismo, en algo tan o más importante que el trabajo, la familia y todo eso.
Y un psicópata, al fin y al cabo, es sólo otro loco con un hobbie extraño que se le ha ido de las manos.

Nota: notable alto.

14 hombres buenos

(vista por El Nabo)

Vivimos tiempos de nervios, sí, de nervios. Hoy al escaquearme en el curro ya me acojoné. Sí, en el centro comercial. Jajajajaj. Es que es descojonante, pero el susto fue fuerte. Q no vi al tal franco ese fascista hijo de la gran perra, en la portada de un jueguecito para pc¿? Q sí tios, q no alucino, q ahora han tenido la jodida gran idea de sacar al mercado una atronadora falta de respeto para con lo q a la memoria histórica se refiere mediante un puto juego q seguro será de peste, pq hoy en día ya no se hacen juegos, se hacen pestes. Pues eso, un juego en el q el diseñador ha tenido la magnífica gran idea de confundir a nuestros cada vez más indolentes nenes, con una patraña más en la que se trata a los fascistas y a los republicanos con la misma equidad en cuanto a protagonismo histórico se refiere. Vamos a ver, q unos putos miserables de mierda hijos de su putísima madre reciban por parte de un documento de rigor como lo debería de ser una obra artística en cualquier medio q se aprecie, reciban el mismo trato en cuanto a interactividad y presentación se refiere, tiene infinitísimos cojones. Y no voy a denunciar al puto centro comercial q lo vende por anticonstitucional pq aunque no lo parezca soy una persona a la que todo le importa una mierda. Pues eso, mucho nervio, bueno, nerviosismo mejor dicho. Como diría nuestro adorable gurú Bukowski, ‘me importa poco el curso q tomen los acontecimientos, sólo sé que hay demasiada gente con miedo’. Y para que veáis q no hace falta ser un majete como el tío Buk para decir algo así reproduzco una convers q tuvimos yo y mi abuelote:

- pero i a tú te pareix normal q un xiquet de vint anys s’en vaja a la guerra a lluitar??? Aniria acollonat.
- i entonses ell qué sabia! Hui en dia ni ha molta por! Molta por home…

Pues eso, y luego voy y me encuentro con un colega q combina los conciertos de mozzart para violín con las pelis de van damme, y le digo lo del juego y me dice q si en eeuu se hacen juegos de terroristas islámicos, pero es que joder, eeuu qué mierda de memoria histórica va a tener si es un puto país desarraigado nacido de la nada. Q estamos en Europa y en el siglo veintiuno, y yo en valencia y aunq el original sea en catalán aquí se habla castellano, y punto. Así que lo diré fuerte. Estoy escribiendo esta noche aquí por la verdad, por la libertad de mente, y por los jodidos nobles ideales de esos 14 Hombres Buenos de Quart de Poblet q el fascismo mató, y como a ellos en España miles, para, como dijo alguien, ocupar España entera con una mitad. Y como ésto ya se está extendiendo demasiado solo diré, para ser coherente con los q salieron a hablar al escenario en este sentido homenaje, una frase: ‘cuando los del pp levanten la bandera del aguilucho como los del PSOE han levantado esta noche la de la república en honor a estos hombres, que baje su dios y lo vea, pq yo dejaré de correrme. Hasta reventarme los cojones. Tócamela otra vez sam… manda. Uff, je.’

-por El Nabo

Gaviotas cinéfilas

¡Bonache sigue vivo!

Atonement (Expiación)

(vista por Questionaire)

Se veía de venir que ese pedazo de novela de Ian McEwan (recordemos su espléndida Sábado) llamado Expiación iba a ser difícil de adaptar a la pantalla. Básicamente porque son muchos puntos de vista para una misma situación, mucha guerra para tan poco metraje, mucho herido en un hospital para una peli y mucha abuelita con algo que explicar para un final apresurado. Sí que es cierto que Keira Knightly (o como demonios se llame) es clavadita a la Cee del libro, e incluso Vanessa Redgrave compone una Briony en plena vejez pre-demencial firme y convincente, pero no sé, el film tiene algo que no me ha acabado de convencer. Y eso que tiene momento impecables, como el plano secuencia en la playa. Joe Wright ha pillado, aquí, una brocha demasiado gruesa para un producto que pedía a gritos un pincelico fino, fino, fino... Lo que en el libro se insinuaba, en la cinta aparece explícito desde el primer momento (léase las miradas de sátiro del amigo chocolatero).
El otro día oí por la radio a un par de críticos cinematográficos que decían que era "demasiado buena para ser mala pero demasiado mala para ser buena". A lo mejor le pasa como aquel viejo dicho: "¡Mira, cero grados! ¡Ni frío ni calor!"

Nota: un cate

-por Quetsionaire

¿Debería sorprendernos?

Dados a escoger entre cinefilia, zoofilia, coprofilia, coulrofilia y dipsofilia, un 48% de nuestros lectores elige el rollo típico de ver películas, un 31% opta por el cariño animal, un 10% se pone cachondo con las caquitas, un 2% se enternece de forma desmesurada con los payasos y el restante 7% debe pillar unas cogorzas monumentales.
Sí, oiga, esto son cifras reales obtenidas a partir de los datos proporcionados por los 241 amables internautas que respondieron a nuestra encuesta sobre filias favoritas.
Prometimos usar los resultados para adaptar la web a los gustos de sus lectores, y nos alegra ver que su interés principal sigue siendo el cine, aunque estuviese el tema más disputado de lo que cabría esperar en un blog sano.
En todo caso, nos apetece hacer feliz al máximo número de personas posible, así que de vez en cuando ilustraremos nuestras reseñas cinematográficas con fotos de gatitos, perritos y animales de granja.

Besitos y ronroneos para todos.

Los crímenes de Oxford

La crítica profesional avisa de que esta película de Alex de la Iglesia no parece una película de Alex de la Iglesia, aunque no se aclara sobre si eso es bueno o es malo... Pero ya les digo yo que es malo porque el tío tenía un estilo propio muy molón y Los crímenes de Oxford no sólo es floja comparada con La Comunidad o 400 balas sino que es floja en términos generales.

Durante un buen rato parece otro thriller tonto de esos en los que un guionista de letras intenta convencernos de que las matemáticas son divertidas y útiles para resolver crímenes. Nada nos invita a sospechar que alguno de los protagonistas sepa diferenciar un polinomio de un logaritmo, pero se saben un par de acertijos (de esos de dibujitos de los tests psicotécnicos) y se dan unos humos tremendos mencionando todo el rato a Wittgenstein, a Fibonacci, a Turin, a Heisenberg, a Parménides, los pitagóricos, la máquina Enigma y a la constante Pi...
Aunque luego da un giro inesperado y la moraleja parece ser que no, que las matemáticas no nos sirven para nada a la hora de enfrentarnos a un mundo caótico e impredecible. Menudo nivelón. Digo yo que hay que estar muy desinformado para no darse cuenta de que, a pesar del Principio de Incertidumbre, las teorías relativistas y las paradojas cuánticas, sigue valiendo lo de F= m·a y sigue siendo muy útil para calcular trayectorias macroscópicas. Y unas nociones básicas de cálculo de probabilidades siguen siendo muy útiles para que no nos timen en el bingo. Etcétera.

Lo más triste es que el sentido del humor de Alex de la Iglesia parece haberse esfumado del todo. Su peli más tonta hasta la fecha es la que parece tomarse más en serio. Ni hay chistes ni hay apenas acción ni hay personajes carismáticos... En realidad tampoco hay ningún personaje cuyo comportamiento resulte siquiera un poquito creíble. Sí, vale, al menos hay un poco de misterio a lo Agatha Christie, y sale el Dominique Pinon que es un crack, y también sale la Leonor Watling enseñando las tetas y el culete, pero no compensa.
Y además dice mi señora que esta tía está desproporcionada porque no es normal tener esas berzas tan grandes y esa popita tan firme... pero yo creo que la mayoría de espectadoras estaban de mal humor porque el Elijah Wood no enseña ninguna parte del cuerpo divertida, sólo se ve el arrugado cimbrel de un secundario caracterizado de decrépito enfermo terminal con cáncer, y, aunque éste sí que lo ponen bien proporcionado, no resulta una imagen muy sensual.

Por otro lado, ésta es otra de esas pelis de producción y dirección españolas que están rodadas en el extrangero, con actores guiris y en inglés. Que no le pase a usted como a mí, que iba despistado pensando que la vería en versión original española y me la metieron doblada.

Notas: suspenso en matemáticas, suspenso en filosofía, suspenso en lengua castellana, notable en educación física.

Aída

Dice una anécdota muy verídica que en un insti de los suburbios había un niño que tras cuatro años en la ESO todavía no había logrado pasar del segundo curso, y que durante algunas clases aburridas se ponía a mirar videos con el móvil.
El profesor le dijo que guardara el aparato y atendiese a sus explicaciones pero el niño dijo "profe quieres ver unos videos muy bestias?" y el profe iba de enrollao y pensaba que generar empatía con los alumnos potencialmente conflictivos le podía ser útil... de manera que accedió a pegar una ojeada a la pequeña pantalla y se encontró con las escenas más horribles que había visto en su vida: mayormente cosas de zoofilia con caballos, coprofagia, gerontofilia, duchas de vómitos y ultraviolencia snuff.
Y dijo "Oye, ¿no tienes ningún video que no sea tan repulsivo? No me puedo creer que te guste ver estas cosas"
Y el niño respondió "También tengo unos videos de Aída, pero no molan tanto"

Rashomon

(vista por El Nabo)

La verdadera historia ya sabes cual es. La que está hecha de perdedores, la que está por encima de las víctimas, la que nadie elige. Ahora, si lo que quieres es tener tu conciencia tranquila, siempre puedes elegir. Siempre puedes morir.

Nota: excelente.

-por El Nabo
(y también tenemos Rashomon vista por El Alacrán)

Montecristo

En Catalunya hay subvenciones para las editoriales que apuestan por los nuevos talentos. Lo gracioso del asunto es que se rumorea que con estas subvenciones a las editoriales les sale a cuenta publicar operas primas de autores novatos aunque vendan pocos ejemplares o ninguno... en realidad si un autor novato vende demasiado parece que no reciben la subvención y encima se sienten con el compromiso de reeditarlo y les da palo. Mejor invertir en autores consagrados y distribuir de pena las operas primas, de manera que sólo las compren los cuatro amigotes y algún otro amable lector que se deja llevar por las recomendaciones de la blogosfera o por el boca-oreja.

El caso es que Doc Moriarty, padre de Ronya Mortis y colaborador ocasional de lacinefilia.blogspot.com ha sacado un novelón intitulado Montecristo (a no confundir con los puros ni con la novela del Alejandro Dumas a la que homenajea) y para encontrarlo hay que rebuscarlo concienzudamente o encargarlo en las librerías, pero ojo que también se rumorea que hallarlo vale la pena porque a) está repleto de aventuras, acción, suspense y misterio, b) salen montones de nazis y un par de lesbianas, y c) tiene un trasfondo histórico... Vamos, que tiene todos los elementos que suelen tener los bestsellers, con la ventaja añadida de que no es un bestseller y que puede usted leerlo con la ilusión de estar poniendo un pequeño granito de arena en la lucha contra el establishment editorial catalán.

Pero qué les voy a contar yo... mejor escuchen lo que dice el Reichsführer:


(Más info en Montecristo.cat)

Listonauta

Por si no tuviesemos ya demasiadas cosas con las que perder el tiempo, hemos montado otro blog en el que ir pegando esos horribles videos del youtube que encuentramos por ahí o nos envía la gente, junto con enlaces a páginas de humor grueso, erotismo fino, monstruosidades internáuticas, chicas en bikini, canciones bonitas y humor inteligente en listonauta.blogspot.com
Pasen y vean, están en su casa.

Angustia

(vista por Jess)

Caso posible 1: "Oye, ¿te vienes al cine?" "¿Qué peli vas a ver?" "No sé, una de Bigas Luna." "Ah, vale. Ahí hay tetas seguro. Vamos."

Caso posible 2: "Oye, ¿te vienes al cine?" "¿Qué peli vas a ver?" "No sé, una de Bigas Luna." "Pufff..., española y del guarro ese... paso."

Caso posible 3: "Oye, ¿te vienes al cine?" "¿Qué peli vas a ver?" "No sé, una de Bigas Luna." "Vale, genial. Por fin una dosis de buen cine, original e inteligente." "¿¡¿¡Qué?!?!"

Pues extrañamente, el otro día me encontré en la tercera situación. Normalmente, si me dicen de ir a ver una película de Bigas Luna hago caer todo el acero fundido del infierno sobre el que me lo diga, y si me cruzo con Jamón, jamón en la tele haciendo zapping me la lavo los ojos con lejía, amoniaco, salfumán y Mr Propper. Sin embargo, el otro día, en clase, el profesor nos puso una película de la primera época de Luna, Angustia, rodada íntegramente en Estados Unidos, en inglés y con la mayor parte del reparto americano.

Angustia es un filme de cine dentro del cine, pero totalmente diferente a lo que se puede esperar y absolutamente opuesto a lo que nos tiene acostumbrado el director catalán. Es la película que hubieran hecho Hitchcock y Cronenberg de haber trabajado juntos en alguna ocasión. No exagero. Cine en estado puro, catarsis total del espectador, del que la ve y del que ve al que la está viendo. Una paranoia de dos mundos irreales dentro de dos mundos reales. Un thriller agobiante, directo, punzante y crudo que te impide apartar la vista de la pantalla. Un filme que te hace dudar de la cordura de la industria, donde un director y guionista como Luna (que aquí realiza un trabajo excepcional), ha podido derivar en lo que es ahora, habiendo realizado una de las mejores películas del cine español (aunque tuviera que irse fuera para realizarla).

Nota: un excelente

-por Jess

Alien Vs Predator: Requiem

Alien es un clasicazo, Aliens no estaba a la altura, Alien³ fue un desvario, Alien Resurrection moló, Alien Vs Predator era una mierda pinchada en un palo.
Alien Vs Predator: Requiem la va a ir a ver su puta madre.

Dios dijo hermanos, pero no primos.

Cartas desde Iwo Jima

Menuda escabechina.
Es como un episodio larguísimo de Humor Amarillo pero más gris y con menos porexpán.

Y, aunque ya sabemos que ésta es la buena, mola verla justo después de ver Banderas de nuestros padres porque está llena de cositas que salen en las dos pelis enfocadas desde dos puntos de vista diferentes y todo encaja como un inmenso puzzle sideral.
De todas formas, a mí me pareció que la otra, a pesar de los pesares, tenía más sustancia; ésta de las Cartas está bien hecha pero sabe a poco... es cine bélico 100%, del "bueno", del que ya hemos visto antes mil veces, del que se van muriendo soldaditos uno tras otro hasta que el más ceporro de los espectadores empiece a intuir que la guerra es muy mala.

Un punto extra para Clint Eastwood al hacer que los protas sean los japos y los malos los yankis, que eso siempre resulta muy educativo en este mundo tan dado a maniqueismos y chorradas.
Y otro punto extra para Clint Eastwood por sus labores de promoción del arte del subtitulado, ya que puso un montón de travas al doblaje de la película y esto le supusio un subidón de prestigio a costa de una considerable merma de la recaudación. Bravo por sus huevos. Larga vida al Sargento de Hierro.
Sin embargo, este puntazo dificulta también que la peli llegue a la audiencia que más la necesita: la América profunda y belicosa, la de los zoquetes de Texas, la de los analfabetos votantes de George W. Bush...
De manera que el segundo punto extra no se suma al primero sino que casi lo anula, y es una pena. Eastwood está haciendo lo que los yankis dicen "preaching to the converted" y se agradece la buena fe pero no vale la pena que te esfuerces, en serio, tío, ¿de entre la gente que ve cine en versión original hay todavía alguien que no sepa que en la Segunda Guerra Mundial murieron muchos japonesitos y que no todos ellos eran mala gente?

Si Clint no intimidase tanto, yo le recomendaría que aparcase sus humos, bajase a la tierra y volviese a rodar alguna peli molona como la de Space Cowboys.

Nota: un sufi.

Eslomografiados

Recién vuelvo de la inauguración de la exposición del Lomo non sapiens (muy bonita y muy interesante, por cierto) y la gente que pululaba por ahí también parecía muy maja, incluso me han dado un poco de conversación algunas personalidades del mundillo de la cultura radiofónica y bloguera... y me he quedado dándole vueltas a varias ideas interesantes que no vienen a cuento y también a tres cosillas sobre este humilde blog que sí que me gustaría compartir con ustedes:

a) que se ve que hay valientes que se leen esta mierda y sin embargo no se pasan nunca por listocomics.com...
(pecado mortal, oigan, que los cómics del Listo pretenden ser la esencia del humor listil y están dibujados con amor, mientras que esto de laCinefilia es sólo una regurguitación casi improvisada que no me atrevería a mencionar en ningún currículo)

b) que corre el rumor de que El Nabo es un alter ego de Listo Entertainment... (mecagoenlaleche, suficiente tenemos cada uno de nosotros con nuestros propios desórdenes de personalidad para que encima pensar en arrejuntarlos... me gustaría dejar claro que El Nabo es un ser independiente con sus manitas, sus bracitos, su blog y su DNI, y que si fuese un amigo imaginario les aseguro ya mismo que nos lo hubiésemos inventado con algunas prestaciones extras como, por ejemplo, no sé, pero seguro que tendría las tetas más grandes)

y c) que hay gente a la que, al abrir este blog, se le peta el Explorer.
(esto no es la primera vez que lo oigo y no sé a qué puede ser debido y me preocupa un poco. Yo uso la Zorra Fogosa y me va bien, pero si alguien sabe qué puedo hacer para que este blogazo sea compatible con el Explorador Microblando, sería bonito arreglarlo)

Y ya está, mañana ya les contaremos alguna película.

Lomo non sapiens

Ladies and gentlemen, en la Casa Elizade (C.València 302, Barcelona) van a poner una exposición de un tío que va por ahí haciendo fotos analógicas con una cámara de fabricación rusa de ésas que se usaban el siglo pasado, con carrete y rodillo de los de girar un poco antes de hacer cli-clí... Qué loco. Y a este anacronismo de apariencia ludista lo llama lomografía pero sorprendentemente no tiene nada que ver con los bocadillos de lomo con queso que venden en la cantina.

Y ojo, que se rumorea que
a) el fotógrafo es uno de los colaboradores ocasionales de lacinefilia.blogspot.com
b) inaugura la exposición este martes 15 de enero a las 19:30
y c) en este tipo de actos suelen dar canapés y bebidas espumosas.

Digo yo que habrá que pasarse, aunque sólo sea por la merienda...
Hay más info en el blog Faq You y hay ejemplos de las fotillos expuestas aquí mismo.

Padres forzosos

(vista por Sines Crupulos)

Personaje nº1. Un rockero guapetón repelente.
Personaje nº2. Un florero repelente novia del rockero guapetón repelente.
Personaje nº3. Un padre repelente con la nariz muy grande.
Personaje nº4. Un tío bufón repelente.
Personaje nº5. Una niña mimada excesivamente repelente
Personaje nº6. Otra niña repelente
Personaje nº7. Otra niña repelente que a veces interpretaba una de las dos repelentes hermanas gemelas y a veces interpretaba la otra.

Bien comenta Gisele que cada vez que la niña más pequeña abría la boca, se disparaban las risas enlatadas en la tele y las arcadas en su interior, a parte de escarapelársele la piel cada vez que lo recuerda.
Y a pesar de que desconozco el verbo escarapelar, puedo asegurar que también a mi se me escarapela la piel, y el alma, y la conciencia, y además me duele España, y me duele El Planeta Tierra, cada vez que recuerdo que en una casa decente como la de mi familia, se llegó a seguir capítulo a capítulo este enorme y desgarrador castigo audiovisual engendrado desde el infierno por el más maligno de entre las peores influencias que acompañan a Satanás.

-por Sines Crupulos

Hard Candy

(vista por El Nabo)

Pues yo me la follaba.
Nota: un cate.

-por El Nabo

Banderas de nuestros padres

Tengo un amigo al que no le gusta ir a la montaña porque la naturaleza le aburre. Dice que "visto un árbol, vistos todos".
Y a mí me pasa más o menos los mismo con el cine bélico. Por supuesto que me doy cuenta de que hay diferencias entre Senderos de gloria y El puente sobre el Río Kwai, y que no es exactamente lo mismo Platoon que Stalingrado, pero esque me ponen a mí una escena de explosiones épicas y tiros épicos y, por muy bien rodada que esté, al cabo de diez minutos ya estoy pensando en mis cosas y oyendo el pum pum pum patapum a modo de ruido de fondo, como si de una épica lavadora vieja se tratase. Me desperezo un poco cuando llegan esas tradicionales escenas en las que bajan el ritmo de las explosiones, ponen música de yuyu (mayormente violines) y muestran los horrores de la guerra simbolizados por algún cuerpo mutilado, con las visceras sueltas o los ojos arrancados o algo por el estilo. Pero enseguida empezamos otra vez con el pum pum pum y los soldados gritando cosas y siempre hay alguno al que llaman y no responde porque la ha palmado o la va a palmar enseguida, "¡Pepito!, ¡Pepito! ¡¡PEEEPIIIIITOOO!! ¡¡Repito, digo, Pepito!! ¡HEMOS PERDIDO A PEPITO!", y siempre hay alguno que quiere hacerse el héroe y salir de la trinchera a lo tonto y sus amigos le dicen que no salga "¡Qué coño te pasa, Juanito! ¡¡Quieres morir cómo Pepito!!", pero yo ya vuelvo a estar pensando en mis cosas.

Y por supuesto que Clint Eastwood es el mejor director actual de todos los tiempos del copón bendito, y por supuesto que admiro sus agallas, y por supuesto que las guerras son mu malas, y por supuesto que cuando aparecen los barquitos y los aviones por primera vez molan un montón, y por supuesto que son interesantísimas las escenas sobre el rollo de la foto de la bandera de marras y el poder de los símbolos y la importancia de la propaganda...
Pero anda que no hubiese yo disfrutado si me hubiesen dejado estar en la sala de montaje un ratito a solas con los rollos de la película y unas tijeras de podar setos.

Nota: sufi.
(por cierto, también hay un cómic del Listo intitulado Banderas de nuestros padres, pero no tiene nada que ver... y si le queda a usted paciencia también tenemos una reseña de Cartas desde Iwo Jima)

Alpacine

Hoy en día chutas una piedra y te salen media docena de webs sobre cine invitándote a colgar en ellas sus reseñas. Filmaffinity está muy bien, pero se empeña en dificultar que sus usuarios se pongan en contacto. Linkara tampoco es moco de pavo, aunque da rabia el secretismo con que escogen qué reseñas aparecen en portada...
Y ahora, ladies and gentlemen, también tenemos Alpacine.com, que a pesar de su absurdo nombre (que hará sonrojar a más de un fan del pobre Al Pacino) también funciona correctamente. Y me parece a mí que todavía está dando sus primeros pasitos y quizá llega un poco tarde para comerse mucho cacho del pastel internáutico... y sin embargo ya mima a sus usuarios regalando DVDs.
No es que hagan concursos de reseñas, en realidad lo que hacen es un sorteo. Y los tíos son tan honrados que si el azar decide que la reseña premiada es la de El sabor de las cerezas, resisten las tentaciones de volver a tirar el dado y nos regalan un DVD (edición de lujo) de... ¡Piratas en el Caribe 3!
Bueno, nadie es perfecto, a pirata regalado no le mires la escobilla.

¡Gracias muchas, besitos y abrazacos a todos los alpacinautas!

Once

En inglés, el cartel de este moderno (y muy correcto) musical indie dice: How often do you find the right person? Once. Y en español dice: ¿Cuantas veces encuentras al amor de tu vida? Once.
País de locos... O el traductor de títulos pilló vacaciones antes de terminar el proyecto o era un tío muy optimista.

Nota: notable bajo.

Abierto hasta el amanecer

(vista por Jess)

Soy un cabrón, pero no soy un puto cabrón. Esta frase que profiere Sed Gecko (también conocido como George Clooney) resume bastante bien a su personaje en la película. Abierto hasta el amanecer es una de esas películas de pseudo serie B que han envejecido fantásticamente y que siempre me encanta volver a ver. Una peli de la que Tarantino debería estar bien orgulloso (y aún más el amigo George) que son dos pelis en una: una historia de violencia con buenos personajes y una película de vampiros que surge de la nada. Robert Rodríguez realizó un fantástico filme de acción (le pese a quien le pese Rodríguez sabe dirigir) que tiene de todo: tiros, sangre, tetas, vampiros, transformaciones, buenas frases, hostias y mucha y buena música.

[Esto es una buena peli de acción vampírica y no el bodrio que hizo Carpenter, titulado Vampiros de John Carpenter, haciendo un alarde de originalidad que continúo en su película, una mierda infumable en 35mm. Una película que sólo consiguió empañar el nombre y la filmografía del tío que creó la fantástica La Cosa]

Tras este paréntesis para hablar de unos cuantos metros de celuloide malgastado, concluyo con que Abierto hasta el amanecer es una película muy recomendable para pasar un buen rato sólo o con colegas. A disfrutar.

Nota: Un notable

-vista por Jess

Más extraño que la ficción

Ya habíamos visto pelis sobre gente que hablaba con caballos, perros, gatos, ocas y animales de granja en general, pero Marc Forster nos va a contar algo todavía más original: la historia de un señor que oye voces dentro de su cabeza y descubre que se trata de la voz del narrador omnisciente que está contando la película. Chúpate ésa, Mula Francis.
Desdeluego que se trata de una propuesta original que cuestiona la gramática del medio (igual que esos fanzines hechos por estudiantes de Bellas Artes en los que los personajes de cómic se pegan coscorrones con las líneas que delimitan las viñetas), pero o es mucho más tonta de lo que pretende o es mucho más profunda de lo que aparenta, porque Will Ferrell se pone a buscar la persona que está narrando su vida para pedirle que le ponga un happy end y el narrador omnisciente no se entera de nada hasta que tío no se le presenta en casa. Menuda mierda de omnisciencia, ¿no?
Una de dos: o el guionista tiene la capacidad intelectual de un bonobo, o es muy listo y está homenajeando a los grandes dioses de las religiones monoteístas, que todos se suponen que son benevolentes y omnipotentes pero luego miras a tu alrededor y parece que no están mucho por la labor de arreglar el mundo.
Vamos, que esta peli hay que verla con el cerebro aparcado en la mesilla de noche, porque sí que a) es entretenida y se deja ver, b) tiene una moraleja simpática, c) huele un poco a Kaufman y Gondry, y d) sale el Dustin Hoffman haciendo de socorrista... pero buscarle un poco de chicha es como intentar entender los mitos de Platón asistiendo a charlas organizadas por la secta de la Nueva Acrópolis.

Nota: sufi.

Azuloscurocasinegro

(vista por El Nabo)

En mi nuevo trabajo voy trajeado. He pasado de ser un mierdero a ser lo que hostias sea pero, con traje. Decía Celine que un traje nuevo es algo q trastorna las ideas a un hombre, yo digo q un traje nuevo con mi mierda de sueldo no creo q se me vaya a subir mucho a la cabeza. Y el caso es que esta película metaforea con la idea del traje, de su adquisición como paso a algo mejor, algo que, al menos, haya decidido el condolido personaje que lo anhela. Que a parte de las ensoñaciones textiles en las que se pierde, además es un poquillo soso y anda plagado de reproches. Hacia una tía con la que simplemente folla hasta le llora. Y no por una cuestión formalmente afectiva, sino por una especie de frustración laboral abnegada y desquiciante relacionada de nuevo con lo del traje. Ridículo. Pero su hermano presidiario es la leche, se presenta con una tosquedad recurrente simpática que le da vidilla al metraje y termina sumido en el más vil de los patetismos con esa escena final tan desafinada e inintencionadamente caricaturesca que lo convierte en un pelele. Aunque por lo demás la peli se deja ver, no más que la tentadora colleja de un emo, pero sí más q el reflejo de un negro en las ventanas del metro.

Nota: un sufi.

-por El Nabo

Queremos conocerte

La Cinefilia es un blog ambicioso que aspira a conocer los gustos y necesidades de sus lectores para poder adaptarse a lo que estos esperan de él. Por eso este año vamos a andar haciendo el ganso con unas encuestas mensuales que aparecerán ahí en la barra lateral y apreciaríamos que ustedes se tomasen el tiempo que considerasen necesario para mirar dentro de sus corazones y responderlas con la máxima sinceridad posible.

Atentamente,
El Departamento de Chorradas y Resacas